«Впервые я оказался в тибетской среде, будучи в Непале, ― рассказывает Адам Йок в фильме о концерте за свободу Тибета в Сан-Франциско. ― Я был в Гималаях, и мне повстречались тибетцы-беженцы, которые только что перешли через горы, чтобы укрыться в Индии и встретиться с Далай-ламой. Они говорили, что не вернутся в Тибет, пока он не станет свободным. Чем больше я узнавал о тибетской проблеме, тем яснее понимал, что единственный способ что-то изменить, ― предоставить людям информацию. И я лично мог бы внести свой вклад через музыку».

Интервью с тибетским композитором и музыкантом, номинантом премии «Грэмми» Навангом Кечогом
"Я выполнял «тонглен» ― особенно мощную практику, во время которой вы принимаете на себя страдания всех существ, страдания всего мира и молитесь об их облегчении. Состояние ума, порождённое этой практикой, исцелило мою боль. Привело к ощущению блаженства. Когда я уже шёл на поправку в делийской больнице, Его Святейшество Далай-лама пригласил меня посетить его. После благословения он сказал: «Да ты и впрямь воскрес из мертвых!». Потом спросил: «Можешь ли ты играть на флейте?» Я ответил: «Да, Ваше Святейшество, я могу играть на флейте». «Очень важно, чтобы ты путешествовал, дарил музыку и представлял Тибет», ― добавил он"...

В Дхарамсале состоялся специальный показ для сотрудников Центральной тибетской администрации документального фильма лауреата многочисленных конкурсов «Тибет в песне». Режиссер фильма Наванг Чопхел, профессиональный музыковед, отправился в Тибет в 1995 году, чтобы запечатлеть состояние тибетской народной музыки. Фильм рассказывает захватывающую историю богатого музыкального наследия Тибета, а также показывает, как это наследие подвергается систематическому разрушению под властью Китая.

Ролик Александра Стеколенко получился не типичным туристическим видео красивых мест Гималаев, а целой историей про большой мир и маленького человека, который идет к своей мечте. Напомним, что режиссер нового видео не видел первого официального варианта клипа, так что остается только удивляться, как же ролики и их идеи близки по духу.

В субботу 26 февраля в Чайной студии центра развития "Открытый мир" впервые выступит исполнительница буддийских молитв и ритуальных текстов, мастер пения, преданная ученица Его Преосвященства Богдо Гегяна Ринпоче – Кунзе Чимед.

Участие Бориса Гребенщикова и группы «Аквариум» в фестивале «Океан сострадания» в Калмыкии вряд ли можно назвать случайностью. Интерес БГ к тибетскому буддизму стал для многих людей в России первым шагом к более глубокому знакомству с культурой Востока. Его далеко непраздный интерес к восточной и в том числе тибетской культуре, эксперименты с участием монгольских музыкантов ставят его в один ряд с такими внимательными и увлеченными исследователями буддизма, как Роберт Турман и Ричард Гир.

Борис Гребенщиков: «Для меня сострадание в том, что у меня слишком много всего, и я могу без ущерба для себя делиться ощущением радости, покоя, полноты жизни. И у вас у всех, ребята, жизнь полная, только вот вы бы это поняли еще — вот как вам было бы хорошо. Я для этого и песни пою, через них у меня передается многое из того, что я хочу. Это то, что я могу. Все остальное у меня получается меньше, может, потому, что и не очень надо…»

Тибетские ламы монастыря «Дзонкар Чоде» сохранили в первозданной чистоте древнее искусство ритуального танца, где каждое движение — это подношение просветленным существам — Буддам. В Тибете этот вид ритуальных служб называют «Чамом», в России он больше известен в его монгольском произношении «Цам». Ламы, исполняющие роли главных персонажей, проходят длительное затворничество, созерцая то божество, которое затем будут представлять в танце. Обращаясь к нему с молитвами, начитывая его священные слоги-мантры, представляя себя в его образе, они стремятся впитать его энергию и духовную силу, чтобы затем, облачившись в старинную маску и костюм из золотой парчи, стать божеством, явив людям его благословение...

Александр Васильев: «Когда пишется песня, никаких ограничений не существует, я ощущаю полнейшую свободу… Для того, чтобы поймать смысловой образ, нужно сфокусироваться, сосредоточиться, и только тогда что-то выдвинется из глубины. Нужно совершенно отключиться, чтобы никто не мешал. Наши песни такие. Чтобы понять, о чем они, их нужно прослушать не один раз. Вот это состояние я и называю сплином...»

«Коллектив группы понимает, что для того, чтобы вместе долго жить и работать, нужно относиться друг к другу с уважением и терпением. Они полностью этому научились. Мне помогла в этом школа «Дао». Именно благодаря ей я достаточно спокойно отношусь ко всяким потрясениям. Даосское учение — как раз то, что мне нужно, ведь оно держится на идее самоконтроля, которого мне всегда не хватало...»

«В людях больше всего ценю доброту со всеми вытекающими из нее последствиями...»

Лотен, что в переводе с тибетского значит «Белый журавль», — псевдоним артиста. Его настоящее имя — Намлинг Лобсанг Тензин. Сын тибетских беженцев, он родился в Дхарамсале в 1963 году. В пятнадцать родители подарили ему даньен, шестиструнную тибетскую лютню, что и определило его дальнейшую судьбу. С 1989 года Лотен живет в Швейцарии. Здесь был записан альбом «Песни Тибета», где собраны замечательные песни трех народных традиций — из Амдо, У-Цанга и Кхама… Интерес к современной западной музыке побудил его начать работу над новым проектом «Тибет блюз» совместно с французскими музыкантами группы «Ленто» Арно Фюсте-Ламбеза (фортепиано), Фабьеном Экером (барабаны), Оливье Каролем (бас-гитара) и Жоффруа Тамизье (труба). Пожалуй, впервые за многовековую историю своего существования тибетский фольклор получает новое джазовое прочтение. Тонкая смесь мультинструментального джаза Фюсте-Ламбеза и традиционной вокальной техники Лотена Намлинга переносит старинные тибетские песни в современную реальность. Этот проект — приглашение заново переосмыслить все, что мы знаем о буддийской культуре Тибета.